文： YOKO CHOY
圖： QUIST TSANG（人物）

JASPER MORRISON，1959年於倫敦出生，80年代中開始作設計，自此就成為現代工業設計中最重要的其中一個名字。JASPER的設計以簡約、精煉、準確的外形跟考量為人稱頌，出道二十多年，作品小至門柄大至電車，總是默默地影響著過去跟未來生活的設計原型。你可能沒有看過他的設計，看過的又可能嚐不透那簡單得看似近乎零的設計底下的過人智慧。中國的道家思想當中，其一為「清靜無為」的主張。老子認為，「清靜」能夠勝過躁動——世間萬物的運動紛紜複雜，若人的心思能回到本根，就是「清靜」，人心就能回到一個恆常狀態，了解恆常的人，便是高明；不了解的，輕舉妄動就會出亂子。而與清靜相聯繫的，是Ｚ「無為」——老子說，行事要順乎自然，不要胡亂妄為，憑主觀意願行事；聖人處無為之事，行不言之教。JASPER不著痕跡的設計基於對日常生活的觀察，在物質充斥的現代社會之中找到生活需要的根本。設計對他來說是改善生活的工具，而不是引人注目的輕率把戲。於是他決定要當個無聲的設計師，以他的創作力讓大家擁有更美好的生活，在浮誇的世界中體現出「無為之美」。其著作《A WORLD WITHOUT WORDS》，一連串影像代替語言跟世界溝通，以高明的手段表現生活的恆常，過目難忘。若我說，JASPER的設計就是道家「清靜無為」主張的實體表現，當你回頭再看他的作品之時，你會否看得出多一些所以來？如果老子的學說是量度社會道德的尺，那麼，JASPER MORRISON的設計就是量度設計水準高低的尺。

80S：唯一的不平凡的MEMPHIS經驗在JASPER MORRISON在學的那個時代，設計的教育都著重於對生產機制的服從，不具創造性。於是80年代中MEMPHIS學派的出現，可謂是震撼了整個歐洲的教育界。「記得那年我在米蘭，」JASPER回想起他的第一次也是唯一一次的MEMPHIS經驗：「已不記得我是如何到達那個開幕禮的，就在踏入場館的一刻，感覺就像吃了一下悶棍，我完全被眼前的景氣打敗了，可是稍稍回過神來，想到一直困擾我的設計規則都被打破了，心中有又一種被釋放了的感覺……是種很複雜的情緒。」展覽過後，他一回到校園就急不及待的開始製作自己的MEMPHIS作品：「我真希望這件作品已經完全消失於這個世界上，」JASPER又說：「雖然那不是一個我喜歡的作品，但它卻讓我清晰了自己的創作路向，而且亦讓我看到這一門派的錯誤之處。」在這一次錯誤經歷的不久之後，JASPER就進入了他的詩人時期——完全放棄了院校所教授的系統式設計，改以概念為基本的方式創作。

無名設計的存在價值1996年，JASPER MORRISON於設計雜誌《OTTAGONO》中發表過一篇題為〈IMMACULATE CONCEPTION-OBJECTS WITHOUT AUTHOR〉的文章。文章討論的是「ANONYMOUS OBJECT」（無名設計）的存在價值。從前，一個物件之所以會被製造出來，目的就是要滿足一個生活上的需要。那時的世界沒有什麼所謂的「設計師」，存在的就只有工匠——一個把生活必需品設計再完成製作的人。在那個原始的時代，在除了標榜個人性的藝術之外，所有產品都是「無名設計」。直至工業革命的出現，人們的生活秩序出現完全的改變。對創新工業科技的沉迷，讓人們捨棄了傳統人性化的手工藝和個別事物的獨特性。MASS PRODUCTION（大量生產）龐斷了市場，產品的統一性成了先進科技的代名詞。生產工業化成為世界潮流，產品的著作者很多時為了達成工業家的要求，而放棄了產品本身一些基本用途跟責任，原來是「自然存在」的物件一時間都變得煞有介事起來，設計開始偏離了正確的軌道。